compositeur (hautes alpes)

Nouvel An selon le calendrier julien

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Concert de Noël russe à l’intérieur de l’église avec une acoustique unique Le 14 janvier, vendredi, 2022, Nouvel An selon le calendrier julien, à 19h00 Le Grand chœurde l'église orthodoxe russe de Tous les Saints de Strasbourg interprétera les mélodies traditionnelles et les compositeurs célèbres des chants orthodoxes de Noël, des koliadki et des schedrivki (chansons populaires de Noël).   Concert sans pause, durée : 70 minutes. Places assises

6- Laurent Voulzy | Certains de nos rêves viennent d'ailleurs

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 21/01/2022

Certains de nos rêves viennent d’ailleurs, nous adressent des messages. Du "Cœur grenadine" à "Paradoxal système", de "Rockollection" à "Belle-Ile-en-Mer Marie-Galante", on a tous en nous une mélodie de Laurent Voulzy. A 72 ans, l’auteur-compositeur-interprète aux six Victoires de la musique publie son premier livre, "Mes cathédrales", promenade agnostique dans ces édifices qu’il affectionne et où il se produit régulièrement en concert. L’auteur-compositeur-interprète raconte de façon très personnelle le lien spirituel qu’il entretient avec ces hauts lieux de foi et de culture dans lesquels il aime chanter. Rencontre avec Laurent Voulzy, "Mes cathédrales" (Stock) animée par Emmanuel Didierjean.

Chansons Primeurs

Festival généraliste, Musique

PASSAIS VILLAGES 61350

Le 16/03/2022

Imaginez huit artistes qui ne se connaissent pas ou peu, enfermés bien au chaud pendant trois jours. Leur mission : écrire au moins 16 chansons à chanter en public dès le quatrième jour ! Des textes écrits à partir de contraintes, des mises en musique en duo… aux artistes sous pression de faire chauffer les neurones pour mieux nous surprendre, et peut-être explorer des territoires nouveaux ! Le tout sous la houlette bienveillante d’un artiste rodé à ce type d’exercice, Ignatus. Nul doute que les contraintes créatives de notre maître de cérémonie, vont booster l’imaginaire des auteurs, compositeurs et interprètes invités ! Pour les artistes, une expérience riche et intense. Pour nous spectateurs, l’occasion de participer à un spectacle unique et d’aller au plus près de l’intimité de la création… Un spectacle original où la créativité de chacun et l’énergie collective en font un moment unique. Avec le soutien du FAIR, 1er dispositif de soutien au démarrage de carrière et professionnalisation en musiques actuelles, les huit artistes participants cette année seront : Alexis HK, Luciole, Abel Chéret, Oré, Foray, Katel, Thierry Chazelle et Marjolaine Piémont. Concert proposé[...]

OpenMindeD - Christophe LeLoiL - Le Jam Hors les Murs

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 07/01/2022

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe LeLoiL imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité feutrée dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia Minkin. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte avec grâce invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Christophe Leloil, trompette, composition, direction Andrew Sudhibhasilp, guitare, composition Cedrick Bec, batterie, composition Pierre Fenichel, contrebasse Feat. Julia Minkin,[...]

Mtoulou fait son safari musical

Musique, Pour enfants

Marseille 13000

Le 25/09/2021

Ahamada Smis, slamme et conte le parcours de Mtoulou, un jeune guerrier pacifique parti de la cinquième île des Comores, engloutie dans les abysses, à la recherche d’un mystérieux trésor. Seul musicien sur scène, le multi-instrumentiste présente un panel d’instruments traditionnels de son archipel natal, qui sont les clefs qui ouvriront les portes menant à la quête de Mtoulou. Le voyage musical de Mtoulou se construit au fur et à mesure comme un puzzle. Les musiques inspirées des mélodies de jeux d'enfants et des comptines comoriennes, accompagnent le récit des étapes du parcours de notre héros, composent ensemble son voyage musical à la recherche de ce mystérieux trésor. Auteur/compositeur : Ahamada Smis Scénographie : Claudine Bertomeu Graphisme : Mothi Limbu Vidéo d’animation : Christophe Mentz Création Lumière : Bertrand Blayo Ingénieur du son : Audrey Andreu Dans le cadre de Babel Minots. Dès 5 ans.

Passion Galliano, récital d'accordéon

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Le 25/09/2021

Accordéoniste, bandonéoniste, compositeur, Richard Galliano, a accompagné les plus grands interprètes de la chanson française, Claude Nougaro, Barbara, Serge Reggiani, Charles Aznavour, Serge Gainsbourg pour ne citer qu’eux. Musicien aux multiples facettes, toujours en recherche d’inspirations nouvelles, il réécrit inlassablement l’histoire de l’accordéon. Richard Galliano, accordéon

ChoiXre

Musique, Peinture

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Espace des possibles L’artiste Wilder Alison présente une performance multimédia intégrant une installation de peinture déconstruite imaginée lors d’un séjour inattendu d’un an à Marseille durant la crise sanitaire. Cette installation activera la performance sonore de N0 ST0NES, projet musical expérimental réalisé par Alison en collaboration avec le compositeur-psychanalyste Monroe Street Schostal. En tant que peintre, Wilder Alison matérialise les signifiants queer qui se cachent dans notre environnement quotidien – objets et textes trouvés, textiles réutilisés, etc. Monroe Street Schostal est un musicien et psychanalyste lacanien dont le travail clinique et sonore explore la notion freudienne du rêve et d’autres phénomènes psychiques en tant que "textes" construits par l’appétence de l’esprit pour les jeux de mots homophoniques. Sur le plan sonore, le projet est hanté par Cocteau Twins, My Bloody Valentine, Big Black, etc. Mais malgré ces emprunts au post-punk, le cœur du projet réside dans ses expérimentations textuelles, qui tentent de traduire en sons le "bruit" psychique silencieux de la sexualité et de l’inconscient (rêves, répétitions imprévues, lapsus,[...]

Natalie Dessay & Shani Diluka

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 22/11/2021

The proust album Natalie Dessay, soprano Shani Diluka, piano Promenade artistique autour des compositeurs admirés par Proust. Les oeuvres musicales seront précédées des plus beaux textes de l’auteur, des Intermittences du coeur, au sujet de son amour pour la musique, des musiciens qu’il a profondément aimés : Fauré, Debussy, Wagner… et Reynaldo Hahn, amant et confident de toujours. Un hommage sensible aux "charmants jardiniers par qui nos âmes sont fleuries." Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec La Criée, Théâtre national de Marseille. Durée : 1h10 sans entracte

Requiem de Saint-Saëns & Requiem de Duruflé

Musique, Concert, Chorale - Chant, Musique classique

Marseille 13000

Le 23/06/2021

Festival Sacré-Orgue #2 En tant que compositeur, Camille Saint-Saëns (dont on célèbre le centième anniversaire de sa mort) aborde tous les domaines, mais sa fonction d’organiste à l’église de la Madeleine de 1857 à 1877 l’incite à écrire de nombreuses œuvres religieuses. Le Requiem (1878), reste probablement la plus recueillie et la plus fervente de toutes ses œuvres vocales, révélant une émotion profonde devant la mort. Œuvre en 8 mouvements, elle a été composée en seulement 8 jours ! Maurice Duruflé, quant à lui, confie à propos de sa composition : "Ce Requiem n’est pas un ouvrage éthéré qui chante le détachement des soucis terrestres. Il reflète l’angoisse de l’homme devant le mystère de sa fin dernière…Il tend à traduire les sentiments humains devant leur terrifiante, inexplicable ou consolante destinée." Bénédicte Pereira à la direction et Thomas Ospital à l’orgue nous promettent un grand moment de musique ! Bénédicte Pereira, Direction Ensemble vocal Gyptis |Thomas Ospital, orgue | Marion Schürr, soprano solo | Yukiko Hasegawa, contralto solo | Arnaud Hervé, ténor solo | Jean-Bernard Arbeit, baryton solo Concert présenté par Marseille Concerts, en[...]

Le Grand 5Tet

Musique, Jazz - Blues, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 18/06/2021

Hommage à Michel Legrand, artiste flamboyant, hors norme, protéiforme, synthèse des styles les plus variés, qui a écrit pour les plus grands. Croisement des cultures et des sonorités, aventure humaine dans le partage et l’échange pour sortir du cadre en explorant tous les cadres... Cinq musiciens aguerris, d’horizons multiples (jazz, chanson française, classique, pop, blues…) pour magnifier l’œuvre singulière d’un compositeur, pianiste, arrangeur de génie. Véronique Battista, chant - Stéphane Bertolina, piano/chant & arrangements - Noël Cabrita Dos Santos, violon - Yannick Callier, violoncelle - Gilles Alamel, batterie

Une Odyssée - concert d'ouverture Rentrée des Choeurs

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 10/09/2021

Concert d'ouverture Rentrée des choeurs. Trio : Cati Delolme, Gabrielle Varbetian & Mélissa Zantman (voix) Ensemble Musicatreize - Roland Hayrabedian direction Volubilis - Yeomyoung Lim Direction Première partie : NÓTA Deuxième partie : Benoit Menut - Une Odyssée Joséphine Stephenson - Lands unseen Philippe Gouttenoire - O Strana Morte NÓTA Passionnée par le chant traditionnel, aimant à explorer les couleurs et les registres qui le caractérisent, les gestes, les coutumes et les histoires qui l’ont façonné à travers les âges, Cati Delolme s’intéresse à ce qui subsiste de cet art populaire dans la musique vocale et chorale dite "savante" des XXe et XXIe siècles. Autour des oeuvres de compositeurs qui ont montré un attachement particulier aux musiques traditionnelles, elle constitue des répertoires dans lesquels dialoguent et se fondent les deux langages. UNE ODYSSÉE "Imaginez : nous partons de la Mer d’Iroise au bout du Finistère, bercés de langue bretonne, puis plein Sud, allons vers la Côte Basque et sa langue à nulle autre pareille. Ces phonèmes, pleins de sens à ceux qui les comprennent sont aussi et simplement musique aux oreilles de ceux qui[...]

Mandol'in world

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 12/11/2021

LES 5 CONTINENTS Un voyage à travers cet instrument ensoleillé qu’est la mandoline, une couleur résolument moderne qui tend vers le jazz et la world music, une virtuosité jubilatoire… Claude Salmieri, arrangeur, compositeur et batteur légendaire ayant accompagné Lalo Schifrin, Ray Charles, s’empare de la mandoline de Vincent Beer Demander et compose à son intention un cycle d’œuvres nouvelles sur le thème des "5 continents". Claude Salmieri, composition / Vincent Beer Demander, mandoline / Grégory Daltin, accordéon / Alexis Salmieri, batterie & percussions, Claude Salmieri, percussions & claviers Une production Claude Salmieri en co-production avec la compagnie VBD dans le cadre du Pôle des Musiques du Monde - Cité de la Musique de Marseille.

Événement palimpseste

Marseille 13000

Du 17/09/2021 au 19/09/2021

Balades patrimoniales, spectacle participatif et concert commenté seront proposés autour de l’histoire du télégraphe Chappe, moyen de communication visuel par sémaphore, conçu par Claude Chappe en 1794 et disséminé sur l’ensemble du territoire national. ► Spectacle participatif : Le Secret du Télégraphe Vendredi 17 septembre à 18h Sur le site archéologique du Port Antique Sur les traces du télégraphe Chappe. Livret et mise en scène : Stéphane Olry - Musique : Jean-Christophe Marti - Récitant : Guillaume Rannou - Direction musicale : Sébastien Boin - Ensemble C Barré : Matthias Champon trompette, Élodie Soulard accordéon, Cyril Dupuy cymbalum avec la participation des enfants de l’École des Accoules. Réservations: billetterie@cbarre.fr ► Balades patrimoniales et musicales Samedi 18 et dimanche 19 septembre à 9h30 Balades patrimoniales et musicales sur le réseau historique du télégraphe Chappe par Hendrick Sturm, artiste promeneur et Jean-Christophe Marti, compositeur. Réservation et rendez-vous: www.bureaudesguides-gr2013.fr ► Concert de clôture d’œuvres du patrimoine musical des XXe et XXIe siècles Dimanche 19 septembre à 19h Dans l'auditorium[...]

Long Play (LP)

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

La danse comme altération de la conscience anime le travail du chorégraphe Alexandre Roccoli depuis ses premières chorégraphies pour le club Berghain Berlinois à ses dernières pièces en Italie du Sud. Il s’engage ici avec Long Play (LP) dans une recherche pointue l'amenant jusqu’à la psycho-acoustique et aux pratiques thérapeutiques. En plus de sa collaboratrice régulière la danseuse Vera Gorbatcheva, il coécrit ce projet avec deux personnalités issues de la sphère électronique - l’auteur Jean-Yves Leloup, passionné d’ambient, et le compositeur égyptien Adam Shaalan, co-fondateur du label electro Hizz du Caire imprégné de transes soufies. Ce dernier a composé une bande-son aux variations subtiles, qui s'appuie sur les rythmes respiratoires des vingt danseurs et danseuses du Ballet national de Marseille les conduisants à une transe Techno hardcore incandescente. Les corps traversent et s’unissent à la même partition chorégraphique tel un embrasement, une extase hypnotique collective, tout au long de cette boucle chorégraphique sans jamais se satisfaire de la fin. Direction artistique et mise en scène : Alexandre Roccoli Composition musicale : Adam Shaalan Conseil[...]

Benjamin Faugloire Project / One Shot Not - Manu Katché

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 18/07/2021

• Benjamin Faugloire Project Pour celles et ceux qui avaient peut être manqué l'information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d'une amitié et d'un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi et phare "L". "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et rire, vous ramène à vos souvenirs d'enfance, vos histoires d'amour ... C'est aussi l'un de ces albums de jazz où les compétences des musiciens peuvent briller mais toujours pour un discours. Marseille Jazz est heureux de retrouver Benjamin Faugloire Project dans une forme incomparable pour un concert autour de cet album qui fera date. Benjamin Faugloire : piano | Denis Frangulian : contrebasse | Jérome Mouriez : batterie • One Shot Not - Manu Katché Manu n’a jamais caché, c’est sa passion pour les rencontres comme il n’a jamais rompu avec sa passion du Jazz au cour d’une carrière[...]

Le chant de la Terre - Gustav Mahler

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 01/12/2021

Gustav Mahler a dit : "J’aimerais qu’on se souvienne de moi comme du Chantre de la Nature ..." Pour la première fois à l’Opéra de Marseille, son chef d’œuvre qui affirme la réconciliation de l’homme avec l’éternité de la création...symphonie lyrique - composée en 1908, créée après la mort du compositeur en 1911 - véritable prophétie apaisée quant aux défis lancés à notre commun avenir... LE CHANT DE LA TERRE (DAS LIED VON DER ERDE) (version originale allemande / sous-titrée en français) Direction musicale Clelia CAFIERO Contralto Qiulin ZHANG Ténor Christophe BERRY Peintures animées en vidéo Naomie KREMER Orchestre Philharmonique de Marseille Avec Marina MAHLER (Invitée d’Honneur) Dans le cadre de la 16e Edition du Festival Musiques Interdites

Mon Brel préféré

Marseille 13000

Le 16/01/2022

Du plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez (re)découvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste universelle.

Kemmler

Musique

Marseille 13000

Le 30/03/2022

Kemmler est un artiste sincère qui se livre dans ses textes sur sa vie et ses histoires gorgées d’amour, de peur, de frustration et de couleurs. Chaque phrase est millimétrée et touche en plein cœur. Ici, la vie n’est ni fantasmée ni travestie, elle explose dans toute sa diversité et ses paradoxes. Kemmler, c’est la confirmation d’un talent sauvage, l’histoire d’un gars normal qui a su dépasser ses propres limites, ses propres monstres intérieurs. La musique s'ouvre à lui par hasard et prend rapidement le pas sur ses autres passions. Porté au fil du temps par une équipe indéboulonnable, dont son ami et compositeur Duane Charly, Kemmler enchaîne les titres jusqu’à son premier album "Rose". Les choses s’accélèrent ensuite et il signe chez Island/Def Jam où il sort un album évolutif entre mai 2020 et janvier 2021 qui regroupe des titres emblématiques tels que "Ça me gêne", "Au singulier" ou le titre éponyme bouleversant "Gris coeur". Au printemps 2022, Kemmler revient avec un nouvel album "&Moi" qu’il présentera lors de sa toute première tournée.

L'âme de Ludwig

Musique

Marseille 13000

Le 11/12/2021

Beethoven, Kuhlau, Mendelssohn, Lachner, Frøhlich. Un programme de musique romantique pour 2 flûtes & piano. Que ce soit Kuhlau, dont les trois Sonates pour flûte opus 83, publiées en 1827, lui valurent de se voir qualifié de "Beethoven de la flûte", ou Mendelssohn, que Schumann considérait comme "le parfait continuateur de B." qui a su éviter le "pathos ordinaire, l’énorme ampleur habituelle" et n’a rien mis de ce qui "pourrait paraître comme un renchérissement de B.", l’âme du compositeur de Bonn plane résolument sur tout ce programme. Ameyalli Aguilar Guerrero, flûte Yann Le Corre, flûte Caroline Boirot, piano

Concert DIESIS

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/09/2021

"DIESIS", c’est Cristian et Ivan. Ils ont respectivement 22 et 27 ans, et vivent au pied du majestueux et mythique volcan Etna, dans une Sicile baignée de soleil, aimée de Virgile. Chanteurs, compositeurs, leurs textes, leurs musiques reflètent l’Italie que nous adorons, de Lucio Dalla à Paolo Conte, en passant par la Pausini, Ramazzotti et Bella Ciao ! Happés par le succès, ils ont participé aux sélections du fameux festival de la chanson de San Remo, ont foulé un tapis rouge virtuel à Hollywood, sont invités à la Rai internazionale, passent à la radio et signent pour plusieurs concerts. Ils seront accompagnés par un groupe de musiciens fabuleux à la réputation internationale "FRAME". - Francesco Pisana, basse, piano et flûte traversière. Il a collaboré avec les grands de la musique italienne comme Lucio Dalla, Fiorella Mannoia, Dolcenera, Elio e le Storie Tese. - Maurizio Vercon, guitariste. Il a collaboré avec de nombreux artistes comme Frank Gambale (C.Corea), Luca Colombo (E Ramazzotti, Nek, Sanremo etc.) Maurizio Solieri et Andrea Innesto (Vasco Rossi), Max Gelsi e A.Fontana (Elisa, Tiziano Ferro), Ricky Portera (L Dalla, Stadio, Bertè). - Cristiano Turato,[...]

October Lab #3

Musique, Musique contemporaine

Marseille 13000

Le 16/10/2021

SO BRITISH ! OCTOBER LAB propose de rencontrer les autres musiques. De créer, avec des compositrices et des compositeurs du monde entier, de nouvelles œuvres qui enjambent les styles et les tendances. De promouvoir le nouveau répertoire né de ces frottements entre cultures et d’en diffuser les œuvres à l’international afin d’accompagner les artistes de façon durable dans leur démarche. Au programme : une semaine de résidence au PIC, trois jours de création, deux concerts, un avant-goût, une master-class, des rencontres avec le public… Après la Chine et le Canada, October Lab fait route cette année vers les îles Britanniques. Le Pays de Galles a développé ces dernières années une politique musicale résolument tournée vers l’excellence, la parité et la création. La place des femmes, notamment, s’en trouve sensiblement plus importante que sous nos latitudes : le BBC national Orchestra of Wales est administré par une directrice, et c’est également une femme qui occupe aujourd’hui le poste de compositrice associée, la jeune Sarah Lianne Lewis, à laquelle Télémaque a passé commande un an avant sa nomination. Richard Baker, chef remarqué et compositeur influent de la génération[...]

Benzine

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Benzine est né de la réunion des musiciens-compositeurs Farid Belayat et Samir Mohellebi, tous deux basés à Marseille. Ce projet est motivé par un intérêt pour la poésie algérienne bédouine ainsi que par l’envie d’écrire une poésie contemporaine chantée à la manière bédouine. Il s’accompagne d’un travail d’enregistrement d’instruments typiques de l’ouest algérien pour en faire des samples. Leur univers, composé d’électronique analogique et numérique, mêle des rythmiques traditionnelles à des sons de basse et de guitare électrique.

Requiem de Mozart

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Festival Sacré-Orgue #2 "Comme la mort […] est l’ultime étape de notre vie, je me suis familiarisé depuis quelques années avec ce meilleur et véritable ami de l’homme, de sorte que son image non seulement n’a pour moi rien d’effrayant mais est plutôt quelque chose de rassurant et de consolateur." disait Mozart à son père avant d’écrire le Requiem. Ce calme face à la mort, on le retrouve tout au long du Requiem, messe pour les morts qui oscille entre accents terribles et tendres mélodies apaisantes et mélancoliques. D’autant qu’en 1791, cela fait plus d’un an que Mozart est gravement malade. Persuadé d’avoir été empoisonné à l’Aqua Tofana (un poison très lent) et sentant sa fin proche, c’est peut-être son propre Requiem - son propre hommage - que Mozart écrit, sa dernière confidence. Pierre Guiral à la direction et Luc Antonini à l’orgue interprèteront cet ultime chef-d’œuvre du compositeur. Pierre Guiral, Direction | Luc Antonini, orgue Choeur Région Sud | Raphaèle Andrieu, soprano solo | Christine Craipeau, mezzo-soprano solo | Camille Tresmontant, ténor solo | Raphaël Marbaud, basse solo Concert présenté par Marseille Concerts, en partenariat avec la Basilique[...]

I Silenti

Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

I Silenti Fabrizio Cassol, Tcha Limberger, Lisaboa Houbrechts Bruxelle / Anvers / Saint-Sébastien À la croisée du concert, de la danse, de l’opéra et du théâtre, I silenti invente une forme à l’atmosphère singulière, un espace de rêve qui rend hommage à l’âme rom et à celles et ceux qui sont condamné.e.s au silence. Un espace d’expression poétique en écho à la musique de Monteverdi dont s’est inspiré Fabrizio Cassol. Après Coup fatal et Requiem pour L. avec Alain Platel, après Macbeth avec Brett Bailey, le compositeur et saxophoniste Fabrizio Cassol explore l’essence populaire originelle des madrigaux de Monteverdi, évocateurs des émotions humaines avec leurs drames, leurs passions et leurs joies. Des notes sublimées par les chants tziganes du multi-instrumentiste maintes fois primé Tcha Limberger et par la danseuse indienne Shantala Shivalingappa, magnifique interprète de Pina Bausch et Peter Brook, entourés de sept musicien.ne.s et chanteur.euse.s, dans une mise en scène de Lisaboa Houbrechts. Comme un acte cérémoniel, la puissance émotionnelle des chants, la profondeur des polyphonies, la poésie abstraite de la danse exaltent l’âme humaine à l’évocation de l’amour,[...]

Songs of Spam - Modulation 5

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 21/12/2021

L’Ensemble C Barré s’associe aux Neue Vocalsolisten de Stuttgart pour créer un programme autour du jeune compositeur Mikel Urquiza. Avec leur "aventure commune", les deux ensembles Français et Allemands ont réalisé leur souhait de longue date de constituer un répertoire commun qui, grâce à l’instrumentation aventureuse de C Barré (clarinette, saxophone, trompette, accordéon, percussions, piano, cymbalum, mandoline, guitare, harpe, violoncelle et contrebasse) associée aux voix, permet une grande variété d’expressions et des couleurs sonores inouïes. L’Ensemble C Barré est composé de : Annelise Clement, clarinette / Joël Versavaud, saxophone / Matthias Champon, trompette / Élodie Soulard, accordéon / Claudio Bettinelli, percussions / Antoine Alerini, piano / Cyril Dupuy, cymbalum / Natalia Korsak, mandoline / Thomas Keck, guitare / Eva Debonne, harpe / Marine Rodallec, violoncelle / Charlotte Testu, contrebasse Le Neue Vocalsolisten est composé de : Johanna Vargas, Susanne Leitz-Lorey, soprano / Truike Van der Poel, mezzosoprano / Daniel Gloger, contreténor / Martin Nagy, ténor / Guillermo Anzorena, baryton / Andreas Fischer, basse Avec Sébastien Boin,[...]

Sylvain Luc Quartet - Thomas de Pourquery Supersonic

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 15/07/2021

• Sylvain Luc invite Stephane Belmondo, Thomas Bramerie & André Ceccarelli Sylvain Luc découvre la guitare à quatre ans, puis le violon et étudie le violoncelle pendant dix ans au Conservatoire de Bayonne où il est né en 1965. En 1988, il s’installe "sous le ciel" de Paris et devient arrangeur, compositeur et accompagnateur de nombreux artistes de variété (Catherine Lara, Michel Jonasz, Al Jarreau...), tout en conservant un pied dans le jazz en qualité de bassiste du trio de Richard Galliano et en tant que guitariste avec Eric Le Lann. Dès lors, les rencontres de Sylvain ne cessent de croître. Elles lui permettent de travailler avec une multitude d’artistes, comme Wynton Marsalis, Michel Legrand, Dee Dee Bridgewater, Manu Katché, ... Récipiendaire de plusieurs médailles et prix, il viendra présenter au public sur la terrasse magique du Mucem. Un moment de musique partagé avec trois pointures de ses amis. Sylvain Luc : guitare | Stéphane Belmondo : trompette | Thomas Bramerie : contrebasse | André Ceccarelli : batterie • Thomas de Pourquery Supersonic Après des études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de François Jeanneau, Thomas[...]

M’toro Chamou et Justin Vali

Fête, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Festival Africa Fête Une soirée en compagnie du guitariste et chanteur M’Toro Chamou et du compositeur et grand maître de la valiha qui se produit aux quatre coins du monde : Justin Vali. M’toro Chamou • Comores / Réunion | Afro rock Héritier d’une identité mahoraise, M’toro Chamou combine héritages africain, swahili, bantou, malgache et français mais s’est également nourri de divers styles comme le reggae et le blues. Justin Vali • Madagascar | Traditionnel Compositeur et ambassadeur de la musique de Madagascar depuis vingt ans, Justin Vali est compositeur et considéré comme le plus grand maître de la valiha (cithare tubulaire), instrument traditionnel malgache. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa Fête se veut le point de rencontres, d’échanges, de débats et de réflexions favorisant l’interculturalité et le métissage. Le Festival Africa Fête se tient chaque année à Marseille au mois[...]

Écho

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/02/2022

À partir de séquences vidéo de conversations en tout genre, du débat politique à la téléréalité, Écho explore les phénomènes de synchronisation entre gestes et paroles. Cette matière première particulièrement riche d’éléments gestiques et vocaux évolue en danse et musique au travers de 4 interprètes devenus instruments du chorégraphe Simon Feltz et du compositeur Arthur Vonfelt. Ils et elles malaxent l’immense variété combinatoire d’une multitude de facteurs, tonus musculaire, prosodie, volume sonore, mouvements des segments corporels engagés, coordinations, empathie, contexte… Leurs partitions, chorégraphique et musicale, jouent de complexité et ces artistes, de virtuosité. Chorégraphie : Simon Feltz En collaboration avec les interprètes Pauline Colemard, Chloé Zamboni, Adrien Martins, Anthony Roques Création musicale : Arthur Vonfelt Création lumière : Thibaut Fack Création costume : Alice Dupraz-Toulouse Création Durée : env. 55 minutes

Nikki and Jules - Nicolle Rochelle & Julien Brunetaud et son quartet - Les Jeudis du Jazz

Marseille 13000

Le 31/03/2022

Nikki, c’est la chanteuse, danseuse et comédienne américaine Nicolle Rochelle. Elle vit littéralement la musique avec une intensité qui se traduit par une participation de tout le corps : voix expressive et nuancée, mouvements de bras, pas de danse esquissés. Jules, c’est le pianiste, chanteur et compositeur Julien Brunetaud, un surdoué du piano primé à de nombreuses reprises. Le Hot Club de France lui a notamment décerné le prix du meilleur album de l'année pour l’album "Nikki and Jules" qu’il a enregistré avec Nicolle Rochelle. Ils jouent et chantent comme s’ils avaient baigné depuis l’enfance dans le blues du Delta du Mississipi. La collaboration de Nikki et de Jules révèle sur scène mieux qu’une complicité : une véritable osmose musicale. Soutenus par une solide section rythmique (piano, trombone, contrebasse, batterie), ce sont aussi de redoutables groovers qui nous délivrent un répertoire qui puise son inspiration dans de nombreux styles. En mélangeant leurs compositions originales avec des reprises remixées, l'expérience sonne comme un voyage intemporel, avec un art consommé de l’improvisation. Ils alternent avec talent dialogues et duos à l’unisson, se provoquent,[...]

Tribute to Woody Shaw

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 20/11/2021

Né en 1944 en Caroline du Nord, Woody Shaw est un trompettiste, compositeur et chef d'orchestre, parmi les plus innovants de sa génération. Il n’a pas vingt ans lorsqu’il enregistre avec Eric Dolphy, qui l’entraine ensuite à Paris pour se produire avec les derniers des boppers, Bud Powell et Kenny Clark. Son envol se poursuit avec d’autres collaborations prestigieuses : Johnny Griffin., Horace Silver, Chick Corea, Max Roach, Archie Shepp, Joe Henderson, Art Blakey, Bobby Hutcherson, Ron Carter. A partir de son premier album en leader, en 1970, il crée un laboratoire musical où il convoque à la fois la tradition bop et les innovations du jazz modal. Au cours de sa trop courte carrière (il meurt à l’âge de 44 ans), il invente une musique incandescente. Cette musique reste pourtant peu jouée. C’est pour la faire connaitre qu’est née l’idée d’un quintet explorant les perles du répertoire de Woody Shaw, et revisitant les arrangements pour trompette et trombone. Réunis par cette passion commune, cinq musiciens se sont lancés dans un hommage à Woody Shaw. Thierry Amiot, trompette / Igor Nasonov, trombone / Jean-Yves Abecassis, contrebasse / Claude MEennillo, batterie

Révolution - René Perez Zapata

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 11/06/2021

"Son jeu captive par son intensité doublée d'une audace harmonique et mélodique imprévisible. C'est en laissant libre cours à l'improvisation qu'il nous entraîne dans une dimension riche en surprises et en émotions." Le trio est la formule de prédilection du pianiste compositeur René Perez Zapata. Il s’est entouré de Marc Tosello à la contrebasse et de Nicolas AUREILLE à la batterie pour enregistrer ce nouvel album : "Révolution" est sans aucun doute une authentique pépite, qui s’écoute inlassablement. 11 compositions originales, parmi lesquelles il est difficile d’épingler un morceau tant cet album est riche en énergie et en couleurs. Dès le premier titre, L’espagnole, René Perez Zapata nous rappelle ses origines hispaniques. On sent un trio solide, fusionnel. La maitrise de chacun permet une interprétation libre où le trio peut intervenir tel un sculpteur, avec douceur, minutie ou puissance. "My Mystery" touchera votre corde sensible. Le titre "Révolution" dévoile avec fougue une toute autre facette de cet album. On est en pleine combustion spontanée ! Voilà une belle contribution à l’histoire du Jazz ! René Perez Zapata, piano et compositions - Marc Tosello,[...]

Tayori

Musique, Musique traditionnelle

Marseille 13000

Le 12/09/2021

"Tayori" en Japonais signifie "correspondance", entendons par là "rapport à l’écriture", l’échange des pensées, des respirations, des façons, des sensibilités. La musique occidentale de Jean-Philippe Rameau, Claude Debussy, John Cage ou encore Olivier Messiaen a créé des ponts et des liens indissociables avec l’Asie. De même, de nombreux compositeurs Asiatiques tels Torū Takemitsu, Toshio Hosokawa ou Qi gang Chen ont puisé leur inspiration dans la culture occidentale pour les marier parfois - et souvent habilement - avec les musiques traditionnelles. Ainsi, cette correspondance est un dialogue qui ouvre des passerelles esthétiques et sensibles diverses dans l’écriture musicale de cultures géographiquement éloignées. Ramener le lointain au cœur des territoires est ce que touche ici ce duo Franco-Japonais en déployant des bouts d’histoires, d’espaces et de présent, en jouant des œuvres du répertoire et en proposant des créations contemporaines qui touchent ces sensibilités mixées entre Occident et Asie. Chikako Hosoda | violon Nicolas Mazmanian | piano

La Contesa de' Numi (La querelle des Dieux)

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Discorde au sommet de l’Olympe ! Mars, Pallas, Apollon et Junon se disputent. Jupiter, attiré par leur altercation, apparait pour les réconcilier du haut de sa toute puissance. Antonio Caldara, le plus grand compositeur italien de son temps, transforme cette joute en un éblouissant chef-d’oeuvre musical : dans chacun de leurs airs, les dieux rivalisent de virtuosité, de tendresse ou de volupté, jusqu’à la concorde finale. L’oeuvre fut écrite pour le couronnement de l’empereur d’Autriche Charles VI comme Roi de Bohème à Prague, en 1723. Prescimonio, le librettiste, s’est malicieusement ingénié à faire référence aux membres de la famille impériale pour chacun des dieux impliqués, l’empereur étant bien sûr assimilé au grand Jupiter, chef de cette tribu turbulente. Caldara, quant à lui, a fait de cette Contesa de’ Numi une véritable fête musicale, déclaration d’amour à ses chanteurs favoris. Du baroque "au plus haut des Cieux"...! En coproduction avec le Cav&ma (Centre d’Art Vocal et de Musique Ancienne de Namur) et le Festival Musical de Namur, Belgique. Programme Musique d’Antonio Caldara (1670-1736) Livret de Nicola Giuseppe Prescimonio (1669- 1732) Représentée[...]

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Christophe Leloil Quartet "OpenMindeD"

Marseille 13000

Le 01/07/2021

"Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. OpenMindeD est porté par Arts & Musiques en Provence et reçoit le soutien de nombreux acteurs de la musique. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique." Christophe Leloil : trompette | Andrew Sudhibasilp : guitare | Cedrick Bec : batterie | Pierre Fenichel : contrebasse Une soirée Marseille Jazz des cinq continents en partenariat avec[...]

Benjamin Faugloire "Project"

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/08/2021

Pour celles et ceux qui avaient peut-être manqué l’information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d’une amitié et d’un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi, réussi et phare. "L" marque une franche évolution dans le style de Benjamin Faugloire : s’il confirme sa personnalité et son émotivité, il s’affine néanmoins ici encore plus et se concentre sur l’essentiel. En effet, il évite les conventions et se moque de la forme ou du style: seule la narration compte. Le trio vient d’atteindre un niveau de cohésion et de musicalité inégalé jusqu’à présent. Spontanéité de jeu et d’improvisation, moments forts, silences imprévus, autant de risques qu’un trio uni comme BFP peut accomplir avec autant de contrôle et de flexibilité. Le tout avec la précision et l’écriture colorée du pianiste. "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et[...]

Apéros du Kiosque - Ouai Stephane & Jo'z

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 31/08/2021

Au programme de ces deuxièmes apéros, nous invitons au kiosque Ouai Stéphane qui se produira en live. Avec des titres puissants dans la techno comme dans la bass-music, un sound-design particulièrement léché, un goût pour les mises en scènes décalées et des machines farfelues de sa propre conception, Ouai Stéphane a rapidement imprimé sa marque sur le paysage électronique français. Il mêle musique électronique expérimentale et création artistiques à la perfection. Ce grand compositeur pour qui la philosophie "less is more" compte, vous apporte une vision nouvelle de la musique. À ses côtés le célèbre dj marseillais, Jo’z, revisitera les classiques de la House. Sous les lumières du kiosque, sortez vos plus beaux pas de danse. Line Up Ouai Stéphane (live) Jo’z Une proposition les Jardins Suspendus, Espace Musical Hyperion et Mairie des 4e et 5e arrondissements.

Pièces à pédale - Modulation 9

Musique

Marseille 13000

Le 15/03/2022

Les Pièces à pédale sont une constellation de pièces, indépendantes mais en résonance les unes avec les autres, fondées sur le même principe du dédoublement de la voix et l’utilisation d’un même dispositif, la pédale - ou foot-switch -, soit un dispositif électroacoustique simple et réduit à l’essentiel. C’est une constellation de pièces qui ont en commun de s’intéresser au dédoublement de la voix et d’utiliser un dispositif électro-acoustique simple et réduit à l’essentiel : une pédale. Alessandro Bosetti est un compositeur qui aime explorer les paradoxes du rapport entre langues naturelles et musique. Il réserve une attention toute particulière à la voix "quotidienne" et s’inspire très souvent de conversations, d’entretiens, de jeux de traduction et des malentendus. Après avoir écrit trois solos pour instrumentiste/sujet parlant, il rencontre, à l’invitation d’Athénor, des chercheurs en mathématiques et en logique de l’université de Nantes. De leurs recherches et expérimentations, émergent un duo pour musicien et chercheuse ainsi qu’un opéra de chambre pour trois musiciens et quatre chercheurs en conversation modulée. Les Pièces à pédale, c’est la simplicité[...]

"Tous en Sons !" à l'Opéra de Marseille

Marseille 13000

Le 18/12/2021

Les équipes de l’Opéra de Marseille et de Tous en sons vous proposent de découvrir les coulisses de l’Opéra de Marseille, grâce à une visite commentée dans les kilomètres de couloir de ce bâtiment emblématique de la ville, le concert de musiciennes de l’Orchestre et la possibilité d’assister à des répétitions ! Programme • 11h - 12h Concert-rencontre avec un trio à cordes de l’Orchestre Philharmonique de Marseille : Sylvie Niverd, violon - Cécile Florentin, alto - Véronique Gueirard, violoncelle. Découverte de quelques œuvres et compositeurs emblématiques du répertoire classique, en compagnie des musiciennes de l’opéra. Ce sera aussi l’occasion de découvrir les instruments de l’orchestre. Vous aurez également la chance d’assister à l’une des répétitions du "Voyage dans la lune" de Jacques Offenbach. • 13h30 - 15h30 Visite de l’Opéra de Marseille associée à un temps de répétition de "Le voyage dans la lune" de Jacques Offenbach. La visite de l’Opéra permet de découvrir un lieu de diffusion et de création artistique à travers son histoire, son architecture, son théâtre à l’italienne, mais aussi, d’assister à un temps de répétition commenté, pour mieux comprendre[...]

Irrelohe

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

-1 -1

Du 19/03/2022 au 02/04/2022

Compositeur emblématique de la République de Weimar, Franz Schreker livre en 1924 avec Irrelohe une tragédie amoureuse vénéneuse et sensuelle, à redécouvrir absolument dans une mise en scène de David Bösch.

Truman(1ère partie) et Forever Madame

Concert, Concert

SAINT JEAN LIGOURE 87260

Le 28/01/2022

"Auteur, compositeur et interprète, ce rêveur fou livre avec sensibilité et désinvolture un peu de lui et beaucoup de nous. Funambule sur sa guitare, Truman trébuche et vous entraine avec poésie et simplicité dans son rêve éveillé. Forever Madame c'est 5 musiciens d'univers variés : rock, pop, métal, baroque, cold wave, tout ça mélangé au shaker avec une pointe d'amour et de colère, le tout décoré d'un petit parasol en papier" Rendez-vous au Bistrot Saint-Jean à partir de 20h30.Cette manifestation aura lieu sous réserve des conditions sanitaires. Veuillez contacter les organisateurs avant de vous déplacer. Informations au 05 87 50 30 89, ou par mail: contact@bistrot-st-jean.fr.

Nuits de la lecture > Prieuré du Mont-Saint-Michel

Manifestation culturelle, Concert, Théâtre, Visites et circuits, Chorale - Chant, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, -1

PONTORSON 50170

Le 22/01/2022

La Fondation du Mont-Saint-Michel participe pour la première fois à cet événement national organisé par le Centre national du livre sur proposition du ministère de la Culture. Elle célèbre ainsi la place essentielle du livre dans nos vies et le plaisir de lire. Autour du thème de l'amour qui épouse l'injonction de Victor Hugo "Aimons toujours ! Aimons encore !", Tania Bracq chanteuse lyrique interprètera des airs, tirés au sort par le public, sur des fables de La Fontaine, des poèmes d'Hugo, de Beaudelaire, de Prévert ou de Goethe. Elle offrira au public trois mini concerts de 25 mn dans trois lieux phares du Prieuré : le colombier, la salle haute et la grange à dîmes. Diplômée de Sciences Po, Tania Bracq s'est formée parallèlement au Conservatoire tout en suivant le cursus d'Histoire de l'Art jusqu'au DEA. Forte de sa double formation de chanteuse et de comédienne (au CNR de Strasbourg et Cours Florent) elle est la cheville ouvrière de Chantefables, compagnie lyrique créant de nombreux spectacles au confluent de la littérature, du théâtre et du chant. Contes lyriques pour les tout-petits, biographies musicales de compositeurs ou de poètes pour les plus grands, spectacles[...]

REPORTÉ - Festival Offenbach : Offenbach, formidable homme de médias

Concert, Chorale - Chant, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 05/02/2022

Spectacle reporté à une date ultérieure. En exclusivité pour ce festival, ce spectacle original dresse un portrait singulier de Jacques Offenbach : celui de l'homme médiatique et extraordinaire communicant. Au travers de sa correspondance, de témoignages de l'époque et d'anecdotes en tous gens, on découvre comment l'amitié que le compositeur des Contes d'Hoffman entretient avec le fondateur du Figaro, Hippolyte de Villemessant, influence considérablement sa carrière de musicien et d'homme de théâtre. On observe ainsi l'incroyable intelligence avec laquelle Offenbach joue avec la presse, dont il comprend l'importance capitale dans le développement de son œuvre. Une sélection de "pépites" lyriques, des airs les plus célèbres aux ensemble les plus inattendus, ponctue le récit pour illustrer le talent unique de cet artiste mercurien. Cette exploration de la boîte crânienne du fondateur des Bouffes Parisiens, montrera qu'en plus d'être un incroyable compositeur, Offenbach fut un influenceur de génie. Un clin d’œil aux influenceurs et réseaux sociaux du 21ème siècle ! Ce spectacle, imaginé par Mathieu Herzog et Léo Doumène, est écrit par Elsa Rooke pour un récitant et trois[...]

Dal Sasso 8tete I The spirit of 3

Jazz - Blues, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 25/02/2022

Avec The Spirit of 3, Christophe Dal Sasso nous amène là où ne l’attendait pas, quoi que le compositeur insatiable ne s’égare jamais trop loin de ses amours premiers, le jazz et le répertoire classique. Riche de ses écritures passées pour des big band, des chœurs ou des orchestrations symphoniques, il signe là un répertoire aussi profond que festif, au croisement des rythmes méditerranéens, africains et indiens. Trois, encore. Chiffre décidément fondamental qui vient exalter tout ce que nous avons de binaire, nos bras, nos yeux, nos oreilles et jusqu’aux battements de nos cœurs. Trois, pour dire la naissance, la vie, la mort. Mais surtout la vie ! Alors, la transe fut… L’intuition a ceci de fantastique qu’il lui arrive souvent de voir juste… Christophe Dal Sasso a été primé aux Victoires du Jazz 2020 catégorie groupe !

Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin : Conférence préparatoire au Festival d’Art Lyrique de Juillet 2022

Conférence - Débat, Festival généraliste

Aix-en-Provence 13090

Le 16/02/2022

Monument de la culture européenne dont on fête les sept cents ans, la Divine Comédie est à la fois un poème-monde synthétisant tous les savoirs et le témoignage concret d’une vie plongée dans les turpitudes de son temps – Florence en l’an 1300, avec ses querelles politiques et religieuses qui ont failli mener Dante au bûcher. Avec Il Viaggio, Dante, commande du Festival d’Aix-en-Provence et création mondiale de son édition 2022, le compositeur Pascal Dusapin (Passion, 2009) et son librettiste Frédéric Boyer proposent un voyage intime à travers cette somme réputée inadaptable, qui narre elle-même le voyage d’un individu exemplaire à travers tout ce qui fait l’humain – jusqu’à son accomplissement dans la lumière et dans la joie. Le metteur en scène Claus Guth place le protagoniste dans un entre-deux incertain qui a l’inquiétante étrangeté de notre monde contemporain. Cette conférence propose un voyage menant de Dante à Dusapin, rappelant les grands enjeux de la Divine Comédie, évoquant les circonstances qui ont mené les artistes à s’emparer de ce chef-d’œuvre intimidant, et présentant dans ses grands traits l’adaptation qui en a été tirée (livret, partition et mise en scène).[...]

TITAN

Montpellier 34000

Le 25/03/2022

Ne manquez pas le concert symphonique "Titan" à l'Opéra Berlioz/Le Corum ! Issue de la plume d’un compositeur de 31 ans, la Symphonie n° 1 reprend à son compte la tradition classico-romantique partie de Haydn et se poursuivant par Beethoven, Schubert, Brahms et Bruckner, d’un narrateur amoureux transi qui trouve finalement la paix intérieure en acceptant son sort. Abandonnant la structure classique en 4 parties, Mahler inaugure sa série de dix symphonies en grand promoteur d’une modernité à l’orchestration resplendissante, avec un net penchant pour la nature, les mélodies héritées du répertoire populaire yiddish et accents de musique militaire. C’est toute la civilisation d’une Mitteleuropa empreinte d’une nostalgie très Fin-de-Siècle qui se pose la question de sa décadence. Grand chef malhérien, Michael Schønwandt nous en livre une interprétation empreinte d’humanisme et de liberté. Durée : ± 1h Programme: Gustav Mahler (1860–1911) Symphonie n° 1 en ré majeur, dite « Titan »

CONCERT CASADESUS

Montpellier 34000

Le 18/02/2022

Ne manquez pas le concert "Concert Casadesus" à l'Opéra Berlioz/Le Corum ! Deux symphonies très différentes dans ce concert : la 1ère de Chostakovitch, écrite pour son diplôme de fin d’études au Conservatoire de Leningrad alors qu’il n’a que 19 ans. Dès la première en mai 1926, c’est un succès éclatant car la veine mélodique du compositeur russe est déjà présente dans toute sa richesse. Quant à la 3e de Saint-Saëns, véritable féérie de couleurs, elle fait appel à un piano à quatre mains et à un orgue, bien qu’aucun des deux instruments ne jouent le rôle de soliste, manière ironique pour Saint-Saëns de traiter les deux instruments dont il était un grand virtuose. Directeur musical honoraire de l’Orchestre national de Lille, Jean-Claude Casadesus mène désormais une vie très active de chef invité. Durée : ± 1h30 avec entracte Programme: Graciane Finzi (1945–) Moments pour orchestre – Prélude dramatique Dmitri Chostakovitch (1906–1975) Symphonie n°1 en fa mineur opus 10 Camille Saint-Saëns (1835–1921) Symphonie n°3 en ut mineur opus 78 "avec orgue" Pass sanitaire obligatoire

La saison du Conservatoire : Autour de la Harpe

Pau 64000

Le 04/02/2022

Les 2 œuvres qui vous seront présentées lors de ce concert ont une instrumentation originale avec comme point commun la harpe Hector Villa-Lobos, compositeur brésilien fréquentait Varèse, Picasso, Fernand Léger. Il se plaisait à dire « un pied dans l’académie et vous êtes déformés » . Son sextuor mystique regroupe ainsi une flûte, un hautbois, un saxophone, une guitare, un célesta et une harpe. Mariant avec une grande subtilité les différents timbres de ces instruments, ce sextuor est empreint tout à la fois de féérie et de mystère. La harpe va ensuite nous faire changer de continent pour découvrir les Folk Songs de Luciano Berio, figure clé de la musique italienne d’après-guerre.(...)

Concert de trompes de chasse

Besançon 25000

Le 05/03/2022

Après un magnifique concert du Débuché de Paris en mai 2019 à Besançon, les Trompes Bisontines vous proposent un nouvel évènement : Les Trompes de Bonne, championnes de France en titre des sociétés, pour toute une soirée à Besançon! Le célèbre groupe de Haute-Savoie créé en 1936 est réputé pour son répertoire de fanfares et de chants originaux qui interpelle un large public. Riche de compositeurs dont le nom vous parlera forcément : RAFAELLI, PAREAU, COMTE, PACCARD, l’atmosphère des fanfares sonnées par les Trompes de Bonne est unique ! Certaines nouvelles fanfares interprétées à l’occasion du concert de Besançon, ont été écrites pour les Trompes de Bonne par d’autres compositeurs de renom, à commencer par Sylvain OUDOT ou encore Patrice COUDERT. Les légendaires chants pleins de bonne humeur des Trompes de Bonne sauront vous ravir durant cet évènement.

Concert TBone Kelly

Concert, Musique

Tarbes 65000

Le 22/02/2022

Rock Chanteur/compositeur, guitariste et harmoniciste, né à Chicago. Après plusieurs vies à travers les USA et l’Asie, TBone a choisi l’Europe. D’abord l’Irlande de ses ancêtres, où il s’est forgé une solide réputation de bluesman, puis la France où il s’est installé en 2007.